Przejdź do treści

Rocznik Komparatystyczny

Rocznik Komparatystyczny
7 (2016)
OpenAlex

Dane dotyczą tego artykułu lub rozdziału.

Rekord znaleziony w bazie

Cytowania
0
Pozycje bibliografii
1

Dane pobrane:

Zobacz w źródle (nowa karta)

Dla całego czasopisma, według OpenAlex.

Cytowania
174
Publikacje
237
H-index
5
I10-index
3
Średnia cytowań (2 lata)
0,15
Cytowania w poszczególnych latach
Wykres cytowań czasopisma. Dokładne wartości są dostępne w tabeli poniżej. 2017: 2 2018: 4 2019: 24 2020: 43 2021: 18 2022: 12 2023: 13 2024: 18 2025: 13 2026: 14 2017 2026
Pokaż dane w tabeli
Cytowania w poszczególnych latach
RokPublikacjeCytowania
2017202
201804
20191724
20203243
20211418
20221612
20231613
20241318
2025013
2026014

Dane pobrane:

Co oznaczają te liczby?

Publikacje i cytowania obejmują rekordy powiązane z tym czasopismem w OpenAlex. H-index to największa liczba h publikacji mających co najmniej h cytowań. I10-index to liczba publikacji cytowanych co najmniej 10 razy. Wykres przedstawia cytowania otrzymane w danym roku; bieżący rok jest niepełny. Zakres bazy może różnić się od WNUS i innych serwisów.

Średnia z 2 lat jest wskaźnikiem OpenAlex. Nie jest to Journal Impact Factor firmy Clarivate.

Zobacz w OpenAlex (nowa karta)
Semantic Scholar

Dane dotyczą tego artykułu lub rozdziału.

Rekord znaleziony w bazie

Cytowania
0
Pozycje bibliografii
0
Cytowania wyróżnione przez Semantic Scholar
0

Dane pobrane:

Zobacz w źródle (nowa karta)
OpenCitations

Dane dotyczą tego artykułu lub rozdziału.

Cytowania
0

Dane pobrane:

Zobacz w źródle (nowa karta)
Google Scholar

Maszyny muzyczne, maszyny poetyczne: urządzenia i nośniki fonograficzne w wierszach poetów polskich XX wieku1

DOI: 10.18276/rk.2016.7-10
Cytuj

Pełny tekst jest dostępny

Abstrakt

For majority of poets in the 20th century, recording was a natural way to perceive music and the phonographic devices created frames and context for many poetic creations. As the evolution of recording technology developed very quickly, the phonographic conditions of poetry changed with it. The role of musical machines in poems is usually minor: they are named or implied as a source of music in various spaces and conditions. Nevertheless, sometimes they became very important: their characteristic, form, way of working become the subject of observation, reflection, point of departure for metaphors as well as symbolic senses. The paper shows and describes a few examples of Polish poetry metamorphosing the phonographic devices (poems of Maria Pawlikowska-Jasnorzewska, Miron Białoszewski, Adam Zagajewski, Maciej Woźniak).
Podgląd PDF

Otwórz PDF

Bibliografia (24)
  1. Adorno, Theodor Wiesengrund. Musikalische Schriften, VI. Hrsg. Rolf Tiedemann. Darmstadt: Wissenschaftliche Buchgesellschaft, 1998.
  2. Białoszewski, Miron. Utwory zebrane. T. I. Warszawa: Państwowy Instytut Wydawniczy, 1987.
  3. Bonnefoy, Yves. „Avant-propos”. Poésie et rhétorique: la concsience de soi de la poésie: colloque de la Fondation Hugot du Collège de France. Ed. Odile Bombarde, Paris: Lachenal & Ritter, 1997.
  4. De Man, Paul. Allegories of Reading. New Haven–London: Yale University Press, 1979.
  5. Encyclopedia of Recorded Sound. Ed. Frank Hoffman, New York–London: Routlege, 2005
  6. Gelatt, Roland. The Fabulous Phonograph 1877–1977. London: Cassell, 1977.
  7. Gołaszewska, Maria. Estetyka pięciu zmysłów. Warszawa–Kraków: Wydawnictwo Naukowe PWN, 1997.
  8. Heidegger, Martin. Technika i zwrot. Tłum. Janusz Mizera. Kraków: Baran i Suszczyński, 2002.
  9. Hejmej, Andrzej. Muzyczność dzieła literackiego. Wrocław: Wydawnictwo Uniwersytetu Wrocławskiego, 2002.
  10. Janczewska-Sołomko, Katarzyna. Zachować dźwięk. Warszawa: Biblioteka Narodowa, 2000.
  11. Kominek, Mieczysław. Zaczęło się od fonografu, Kraków: PWM, 1986.
  12. Kwiatkowski, Jerzy. „Wstęp”. Pawlikowska-Jasnorzewska, Maria. Wybór poezji. Wrocław–Warszawa–Kraków: Ossolineum, 1969.
  13. Lesueur, Daniel. L’histoire du disque et de l’enregistrement sonore. Chatou–New York: Carnot, 2004.
  14. Marty, Daniel. Histoire illustrée du Phonographe. Lausanne–Paris: Edita-Lazarus, 1979.
  15. Misiak, Tomasz. Estetyczne konteksty audiosfery. Poznań: Wydawnictwo WSNHiD, 2009.
  16. Pawlikowska-Jasnorzewska, Maria. Wybór poezji. Oprac. Jerzy Kwiatkowski. Wrocław–Warszawa–Kraków: Ossolineum, 1969.
  17. Schaeffer, Pierre. „Akuzmatyka”. Przeł. Julian Kutyła. Kultura dźwięku. Teksty o muzyce nowoczesnej. Wybór i red. Christoph Cox, Daniel Warner. Gdańsk: słowo/obraz terytoria 2010.
  18. Sobolewski, Tadeusz. „Post scriptum: Muzyka u Mirona”. Miron. Wspomnienia o poecie. Oprac. Hanna Kirchner, Warszawa: Tenten, 1996.
  19. Szargot, Maciej. „Głos i śmierć. O cyklu Płyty Carusa Marii Pawlikowskiej-Jasnorzewskiej”. Semiotyka cyklu. Cykl w muzyce, plastyce i literaturze. Red. Mieczysława Demska-Trębacz, Krystyna Jankowska, Radosław Sioma. Białystok: Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku, 2005.
  20. Taranienko, Zbigniew. Rozmowy z pisarzami. Warszawa: Wiedza Powszechna, 1986.
  21. Wiedemann, Adam. Posłuszność. Przygody muzyczne. Wrocław: Wydawnictwo Warstwy, 2016.
  22. Wiśniewski, Jerzy. Miron Białoszewski i muzyka. Łódź: Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego, 2004.
  23. Woźniak, Maciej, Iluminacje, zaćmienia, szarość. Kraków: Śródmiejski Ośrodek Kultury, 2000.
  24. Zagajewski, Adam. Anteny. Kraków: Wydawnictwo a5, 2005.